Archives Pathfinder

The Lost Polydor Tapes "Archives Pathfinder" es un lanzamiento de Mid Valley de octubre de 2001. A lo largo de seis discos, recoge tomas y mezclas alternativas de tres álbumes durante un periodo de cinco años. Eric Clapton, publicado en 1970, su primer álbum en solitario, 461 Ocean Boulevard, publicado en 1974 y considerado uno de sus mejores discos en solitario, y su continuación There's One In Every Crowd, que no tuvo tanto éxito. Estos tres álbumes constituyen sus tres primeros discos en solitario (Layla se publicó con Derek And The Dominos). Mid Valley recoge las sesiones de varias fuentes, incluyendo The Unsurpassed Eric Clapton (Yellow Dog - YD 022), 461 Ocean Boulevard Sessions (EC In Person - EIP013), The Unreleased Sessions (Capricorn Records - CR-2048), Studio Session: Fool Like Me (DJ Copy 126/127) y There's Another One in Every Crowd (DJ Copy 128/129), Alternative Tracks (ECAT 1101/02), y Living On Blues Power Volume 2 (Extremely X Rare - EXR21). Otros temas proceden de ediciones oficiales poco comunes. Este conjunto es autoritario simplemente porque, a pesar de la lista anterior, los títulos con tomas falsas de estudio de Clapton son muy raros, a diferencia de los títulos de The Beatles y The Rolling Stones, que están sencillamente fuera de control. Archives Pathfinder es la única colección completa que documenta cualquier periodo de su carrera. Mid Valley lo presenta en un estuche de seis discos con muchas fotos de las sesiones de los álbumes y precisas notas en el reverso. La calidad del sonido es excelente en todos los discos. Eric Clapton Disco 1 - Disco 2 Eric Clapton es el álbum homónimo de debut en solitario publicado en agosto de 1970. La grabación comenzó en el Olympic Studio de Londres en 1969, justo antes de salir de gira con Delaney y Bonnie por Europa. Se grabaron cinco canciones, "I've Told You For The Last Time" (con ocho tomas), "Lovin' You, Lovin' Me", "I Don't Know Why", "Where There's A Will There's A Way" y "She Rides". Sólo un tema de esta sesión, "Lovin' You, Lovin' Me", se incluyó en el álbum. Las sesiones para Eric Clapton continuaron en Los Ángeles en enero de 1970, y contribuyeron al resto del álbum. Eric Clapton fue mezclado tres veces. Delaney Bramlett hizo la primera mezcla en Los Ángeles. Según Clapton: "Le dejé las cintas a Delaney en Los Ángeles para que las mezclara, ¡y él me estaba esperando para terminar una de las pistas! Y no se dio cuenta de que le estaba esperando para mezclar las pistas y enviárselas. Al final, mi jefe se impacientó y le dijo a Atlantic que me enviara las cintas, y las mezclé muy mal. Atlantic las escuchó y no le gustaron. Entonces se las enviaron a Tom Dowd quien las mezcló de nuevo. Así que fueron mezcladas tres veces en total. Naturalmente, nunca oí las mezclas de Delaney hasta que fue demasiado tarde: el disco ya había salido". La versión que se publicó en LP en agosto de 1970 es, pues, la mezcla de Dowd. La primera mitad del primer disco está ocupada por la mezcla de Bramlett. Incluye todos los temas que posteriormente se publicarían oficialmente en el segundo disco de la edición de lujo de 2006 de Eric Clapton. La mezcla Bramlett de "After Midnight" también se publicó oficialmente en la caja Crossroads de 1988. En general, la mezcla de Bramlett acentúa la crudeza de las guitarras y añade más eco a las voces. La sección de vientos también ocupa un lugar más destacado en los arreglos, lo que contribuye a un sonido más "vivo" que el de Dowd. La calidad del sonido de Mid Valley es excelente. Además, no está editado, por lo que se han eliminado algunas de las conversaciones de estudio del lanzamiento oficial. Un buen ejemplo de ello es "Blues Power", que dura cuarenta segundos más en Mid Valley, con una breve introducción de piano. Los cinco temas siguientes, "Bad Boy", "Lonesome And A Long Way From Home", "After Midnight", "Lovin You Lovin Me" y "Don't Know Why" aparecen como "versión larga original". Todas ellas son idénticas a las mezclas de Dowd que se encuentran en el lanzamiento oficial, pero con fundidos más largos. El resto del disco uno, y la primera mitad del disco dos, contienen mezclas alternativas del Eric Clapton de Bramlett. El único interés reside en el volumen y la colocación de los cuernos. Algunas tienen más, otras menos. La más interesante del lote es "Bottle Of Red Wine", la "mezcla alternativa con guitarras adicionales". En realidad es más corta que la versión oficial, pero tiene otra línea de guitarra en la mezcla que se omitió en el producto final. Su omisión no altera significativamente el arreglo, pero es una bonita variación de la conocida canción. La última parte del segundo disco contiene a Eric Clapton en mono. Otras dos tomas falsas de Eric Clapton aparecen en el disco seis de esta colección por razones de espacio. "I Don't Know Why" pertenece a las sesiones de noviembre de 1969 en Olympic Studio. Con una duración de cinco minutos, la melodía gospel es mucho más exuberante que la otra versión. "Blues In A - Instrumental Blues Jam" es un blues instrumental lento de diez minutos y medio en la tonalidad de La, y es interesante ya que prefigura la larga improvisación de blues que Clapton incluiría en giras posteriores. Se publicó oficialmente en 1999 en The Blues, en un raro disco extra disponible sólo en las primeras ediciones. Ambas canciones se incluirían en la edición de lujo de 2006. Polyor, además de esos dos temas, incluyó las grabaciones olímpicas de noviembre de 1969 de "I've Told You For The Last Time" y "She Rides". La versión oficial de "I've Told You For The Last Time" es una cancioncilla de dos minutos y medio, pero la grabación de Olympic Studio es un blues épico de casi siete minutos de duración, de construcción magistral y que merece ser publicado. "She Rides" es una versión temprana de "Let It Rain", con la misma melodía y acordes pero una letra ligeramente diferente. Esas dos, más varios temas de Delaney y Bonnie hacen que merezca la pena tener la versión de lujo además del Mid Valley. 461 Ocean Boulevard Disco 3 - Disco 4 Walkin' Down The Road - Canción Original Inédita Tras finalizar un año 1970 extremadamente ajetreado, Clapton entró en un periodo de relativo retiro. Su participación en el Concert For Bangladesh en Nueva York 1971 fue una de las pocas apariciones. Polydor lo compensó inundando el mercado con productos de Eric Clapton, incluidos los LP recopilatorios The History Of Eric Clapton en marzo de 1972, Eric Clapton At His Best en septiembre de 1972 y Eric Clapton en 1973 y álbumes en directo como In Concert (Derek And The Dominos) en enero y Eric Clapton's Rainbow Concert, ambos en 1973. Entró en el estudio para su continuación en abril y mayo de 1974 en los estudios Criteria de Miami, Florida. El álbum resultante, 461 Ocean Boulevard, se publicó en julio. Alcanzó el número uno en Billboard en EE.UU. y el tercero en el Reino Unido, y "I Shot The Sheriff" también llegó al número uno en las listas de sencillos. Los outtakes son más interesantes que los de Eric Clapton, que consistían sobre todo en remezclas. En este disco aparecen muchas jam sessions largas, grabadas por una banda que estaba en pleno proceso de colaboración. Excepto Carl Radle, que tocaba el bajo para Derek And The Dominos, los demás músicos no habían trabajado antes con Clapton. Las jam sessions de "Motherless Children" dan comienzo a las sesiones. La primera pista tiene un parecido pasajero con la canción, pero la segunda toma comparte el arreglo final, excepto que está en la tonalidad de Mi. Le sigue una versión de "Meet Me" de Willie Dixon. Las dos primeras son versiones instrumentales de siete minutos de duración. La tercera es la toma final con letra que apareció por primera vez en The Blues en 1999 y en la edición de lujo de 2004 de 461 Ocean Boulevard. La instrumental "I Shot The Sheriff" dura casi siete minutos y es la base de la versión de estudio. Por supuesto, carece de voces, pero incluye el solo de guitarra que no está presente en la versión de estudio. George Terry canta "Mainline Florida" a continuación. Esta es la única contribución de Terry al álbum, y suena como una versión de estudio sin ningún adorno. Terry tiene una buena voz y se divierte gritando "rockets" durante los pasajes instrumentales. El disco incluye varios instrumentales. "Let It Grow" y "I Can't Hold Out" suenan como las pistas instrumentales utilizadas para el lanzamiento oficial. Siguen dos instrumentales de cuatro minutos de duración, uno en "La" y otro en "Sol", que suenan como las improvisaciones que se utilizarían en el escenario en la gira posterior. A continuación hay una maqueta amateur de "Please Be With Me". Es una simple grabación de Clapton y Terry tocando la melodía y cantando la letra. "Gypsy" es una versión de "Please Be With Me" en la que aparece Clapton solo con la guitarra acústica, en contraste con la pulida grabación con banda completa que se encuentra en el álbum. El disco termina con la versión de Jimmy Reed "Ain't That Loving You". Se trata de una versión pulida que apareció por primera vez en Crossroads 2 y posteriormente en la edición de lujo de 2004 de 461 Ocean Boulevard como tema extra. El disco cuatro se abre con el tema inédito "Something You've Got", un instrumental de rock uptempo. "It's Never Too Late (To Be Sorry)" es otra canción inédita. La primera toma es una versión rock de tempo rápido con Clapton e Yvonne Elliman repitiendo el título una y otra vez durante dos minutos y medio. La segunda es más lenta y dura siete minutos. Unas jams instrumentales sin nombre llenan la parte central del disco. La jam en clave de fa dura dos minutos y medio y es una rápida improvisación gospel. La siguiente jam en Do# dura casi veinte minutos y tiene dos mitades. La primera mitad es un blues más lento y sincopado, dominado por el órgano y el duelo de guitarras, en el que Terry y Clapton se turnan. Luego se convierte en un número rockero de ritmo más rápido, con las guitarras tejiendo la melodía alrededor de una línea de bajo exagerada. Jam in F es un blues directo de siete minutos con 12 compases. Suena muy parecido a las mejoras que se pueden encontrar en muchas grabaciones en directo de Clapton. Le siguen dos jams en la tonalidad de Mi. La primera dura ocho minutos y es una pegadiza y rápida jam funk. La segunda dura casi lo mismo y vuelve a un tono gospel más pesado. Hay dos jams que presentan a Clapton y Terry en el Dobro, tocando lo que se grabaría como "Give Me Strength". Por último, "Eric After Hour Blues" es una jam de blues de cinco minutos que apareció por primera vez en el disco extra de edición limitada que vino con The Blues en 1999 y que también se incluye en la edición de lujo de 2004 de 461 Ocean Boulevard. "Walkin' Down The Road" es una versión totalmente pulida que también aparece en Crossroads 2 y en la edición de lujo. There’s One In Every Crowd Disco 5 - Disco 6. Tras la publicación de 461 Ocean Boulevard, Clapton emprendió su primera gira en solitario, que comenzó con dos fechas de presentación en Escandinavia, seguidas de casi dos meses en Estados Unidos. La calidad de las actuaciones osciló entre los espectáculos horriblemente autoindulgentes y borrachos y los conciertos que hacen gala de su leyenda. Tras el último concierto, el 4 de agosto en Florida, él y su banda se reunieron en Jamaica para grabar la continuación. There's One In Every Crowd se grabó entre el 28 de agosto y el 18 de septiembre en el estudio Dynamic Sounds de Jamaica. El estilo musical sigue en la línea de "I Shot The Sheriff", con fuertes matices de reggae, pero también incluye gospel y, por supuesto, más blues. También hay incursiones únicas (para Clapton) en los arreglos Beatlescos, algo que no repetiría en el futuro y que es una de las facetas inexploradas de su obra. Haciendo hincapié en esto, el disco cinco comienza con un repaso instrumental de "Pretty Blue Eyes". El arreglo es casi idéntico a la versión final, incluido el largo pasaje instrumental al estilo Beatlel en el centro. Le sigue un blues pesado de cinco minutos llamado "Fool Like Me". Sigue una toma instrumental de nueve minutos de "Singing The Blues". El corte de estudio dura tres minutos y medio y Clapton a veces interpretaba una versión de nueve minutos de la canción en directo, pero esta toma de estudio no es demasiado interesante, ya que sólo se toca la melodía durante toda la canción sin apenas solos. Siguen varias tomas de una canción llamada "I Found A Love". Normalmente, cuando una canción permanece inédita después de casi treinta y cinco años, es por algo. Sin embargo, no parece haber ninguna razón para esto. Se trata de una canción uptempo rockera y es una verdadera joya por descubrir. Se incluyen varias tomas, incluida una instrumental pura y varias tomas vocales con una melodía de guitarra empapada de feedback. Pero la última toma pulida está impulsada por un agresivo piano que complementa la guitarra de Clapton. Es una canción con un sonido divertido que merece un lanzamiento oficial. Sigue una versión suelta, descuidada y borracha de "Matchbox" de Carl Perkins. Siguen dos tomas de "It Hurts Me Too" de Elmore James. Una versión en directo sería grabada y publicada veinte años más tarde para From The Cradle, tocada a un tempo más rápido que estos cortes de estudio. "Swing Low Sweet Chariot" es una toma alternativa, pero con el mismo arreglo, de la canción que se incluiría en There's One In Every Crowd. "The Sky Is Crying" es la misma toma del álbum, pero sin el piano. Por último, "Better Make It Through The Day" y "Don't Blame Me" son los mismos cortes que en el álbum, pero con una cuenta atrás un poco más larga. "Watcha Gonna Do?" es una canción escrita e interpretada con Peter Tosh. Un tema de reggae pesado, que aparecería en la caja Crossroads en 1988. "High" es una mezcla alternativa de la versión comercial pero sin el solo de guitarra y un segundo estribillo, y "Opposites" es una mezcla alternativa sin el órgano "Auld Lang Syne" del final. "Burial" es una versión del tema de Tosh que permanece inédita, y "Swing Low Sweet Chariot" es una mezcla alternativa de la versión comercial. En conjunto, son seis horas de grabaciones de Clapton que merece la pena tener. Desde su publicación, varios temas se han publicado oficialmente en las ediciones de lujo de Eric Clapton y 461 Ocean Boulevard. Sin embargo, hay temas de esta colección que aún no se han publicado oficialmente. Y There's One In Every Crowd aún no dispone de una edición de lujo con outtakes y tomas alternativas (y lo más probable es que no la haya). Dado que las sesiones de estudio de Clapton no son muy comunes, es imprescindible tener este set.